Granada, 5 al 9 de septiembre de 2011
Dirección del curso:
Miguel Ángel R. Laiz
Real Conservatorio Superior “Victoria Eugenia” de Granada
Coordinador de la Orquesta de la Universidad de Granada
Coordinación de alumnos:
José Ángel Onieva Collantes
Conservatorio Profesional de Música de Almansa
El presente curso, representa una de las facetas más visibles del programa formativo de la Orquesta de la Universidad de Granada. En colaboración con el Centro Mediterráneo este curso es una excelente ocasión para ofrecer a los estudiantes y profesionales de la interpretación musical una oportunidad de actualizar conocimientos, y crear oportunidades de práctica musical de alto nivel.
El curso ofrece igualmente a estudiantes universitarios y personas interesadas, sin necesidad de una formación musical previa, una visión desde dentro del trabajo artístico e interpretativo de una formación orquestal o camerística.
Este año, como novedad, el curso se celebrará en el emblemático Hospital Real de Granada y el Colegio Mayor “Isabel la Católica, donde los alumnos que lo deseen podrán alojarse, creando aún más un verdadero punto de encuentro e intercambio de experiencias. Además se celebrarán dos conciertos principales: uno dedicado a los grupos de cámara y solistas de piano y otro con la interpretación de las obras trabajadas a cargo de la orquesta del curso.
Participarán los alumnos de especialidades orquestales. El repertorio será el siguiente:
Se proporcionará a los asistentes las partituras de estudio con la debida antelación.
Los integrantes de grupos estables de cámara propondrán el repertorio a trabajar. El resto de alumnos participantes podrán proponer obras de su repertorio y la organización formará los grupos y asignará Repertorio según disponibilidad de instrumentos y nivel. Cada grupo de cámara recibirá tres clases-ensayo.
Los alumnos propondrán un repertorio a trabajar, libremente elegido. Cada alumno recibirá tres clases individuales de piano.
El curso está abierto a instrumentistas de cuerda, viento y piano. Podrán participar como alumnos activos en el curso, estudiantes universitarios con un nivel medio-alto de su instrumento, estudiantes de conservatorio (últimos cursos de EE. Profesionales y Grado Superior) así como profesores y profesionales en activo. Podrán inscribirse como alumnos oyentes, musicólogos, estudiantes de cualquier disciplina relacionada y personas interesadas en la interpretación musical, los cuales, podrán asistir a todos los ensayos, clases magistrales y conciertos. Para el taller de interpretación orquestal tendrán preferencia los miembros de la Orquesta de la Universidad de Granada; igualmente, las plazas de viento serán preferentemente ocupadas por los integrantes de la bolsa de colaboradores de esta orquesta. La organización del curso se reserva la posibilidad de seleccionar a los alumnos activos, en función del número de inscripciones recibidas o el equilibrio de la plantilla orquestal.
Los derechos de inscripción, para cualquiera de sus modalidades, es de 130€. Aquellas inscripciones recibidas antes del 31 de julio tendrán una bonificación de 10€ sobre dichos derechos (120€). Los alumnos matriculados podrán participar (activamente o no) en todas las actividades formativas propuestas: taller orquestal, clases de práctica instrumental, música de cámara de cuerda, cuerda con piano, clases de piano y sesiones teóricas. Igualmente podrán asistir a los conciertos previstos a lo largo del curso.
El Vicerrectorado de Extensión Universitaria y Cooperación al Desarrollo ofrece becas de matrícula a todos los miembros y colaboradores de la Orquesta de la Universidad de Granada. El plazo de solicitud de estas becas finaliza el 15 de julio. Más información sobre estas becas: orquesta@ugr.es
La organización del curso ofrece a todos los alumnos matriculados la posibilidad de alojamiento, en habitación individual, y manutención en el Colegio Mayor “Isabel la Católica” (Campus Centro), desde el domingo, 4 (16 h.) hasta el sábado, 10 (12 h.) El precio es de 194,40 euros/solo alojamiento y de 278,64 euros/pensión completa. Para más información pueden contactar en la dirección: orquesta@ugr.es
Los interesados deberán cumplimentar el boletín de inscripción que se puede descargar aquí y enviarla por correo postal, internet o personalmente en la secretaría del centro. Se adjuntará el justificante del pago de los derechos de matrícula y el del pago de alojamiento/manutención, si procede. Los datos bancarios para realizar los pagos se encuentran en el boletín de inscripción. El plazo de inscripción finaliza el 31 de agosto. Las inscripciones que se beneficien del precio reducido deberán recibirse antes del 15 de julio.
| Lunes, 5 de septiembre | |
|---|---|
| 09,30-10,00 | Inauguración del curso. Recogida de carpetas y acreditaciones |
| 10, 00-12,30 | Taller de práctica orquestal |
| Clases Magistrales de piano | |
| 12,30 | Pausa |
| 12,450-14,15 | Sesión teórica: |
| 14,30 | Almuerzo |
| 16,30-20,00 | Taller de música de cámara |
| Clases Magistrales de piano | |
| 21,00 | Cena |
| Martes, 6 de septiembre | |
| 09, 30-12,30 | Taller de práctica orquestal |
| Clases Magistrales de piano | |
| 12,30 | Pausa |
| 12,45-14,15 | Sesión teórica: |
| 14,30 | Almuerzo |
| 16,30-20,00 | Taller de música de cámara |
| Clases Magistrales de piano | |
| 21,00 | Cena |
| Miércoles, 7 de septiembre | |
| 10, 00-12,00 | Taller de práctica orquestal |
| Clases Magistrales de piano | |
| 12,00 | Pausa |
| 12,15-14,00 | Taller de práctica orquestal |
| Clases Magistrales de piano | |
| 14,30 | Almuerzo |
| 16,30-20,00 | Taller de música de cámara |
| Clases Magistrales de piano | |
| 21,00 | Cena |
| Jueves, 8 de septiembre | |
| 10, 00-12,00 | Taller de práctica orquestal |
| Clases Magistrales de piano | |
| 12,00 | Pausa |
| 12,15-14,00 | Taller de práctica orquestal |
| Clases Magistrales de piano | |
| 14,30 | Almuerzo |
| 17,00-19,30 | Ensayo general del concierto |
| 20,00 | CONCIERTO DE PIANO Y CÁMARA |
| Colegio mayor “Isabel la Católica” | |
| 22,00 | Cena |
| Viernes, 9 de septiembre | |
| 10, 00-11,30 | Taller de práctica orquestal |
| 11,30 | Pausa |
| 11,45-13,00 | Taller de práctica orquestal |
| 14,30 | Almuerzo |
| 17,00-19,30 | Ensayo general del concierto |
| 20,00 | CONCIERTO DE CLAUSURA |
| Hospital real | |
| 22,30 | Cena de clausura |
Ignacio García Vidal nació en Cocentaina, Alicante, en 1979. Posee una amplia formación académica: es Licenciado en Historia y Ciencias de la Música (Musicología) por la Universidad de Salamanca; también es Licenciado en Ciencias de la Comunicación por la Universidad Pontificia de Salamanca y trabaja actualmente en su tesis doctoral centrada en la investigación de la pedagogía de la Dirección Musical. Su ecléctica formación en Dirección y su excepcionalmente amplia experiencia considerando su juventud, le otorgan una gran personalidad sobre la tarima.
Inició su formación en Dirección Musical en España de la mano de Enrique García Asensio, y siguió ampliando estudios con Nëeme Jarvi, Alexander Djmitriev, Jorma Panula y Paavo Jarvi en los International Master Courses in Orchestra Conducting de Pämu (Estonia); con Mas Conde en los Meisterkurse del Musik Konservatorium de Viena (Austria); y sobretodo en la International Academy of Advanced Conducting de San Petersburgo (Rusia), con Piotr Gribanov, Sian Edwards, y Leonid Korchmar, en donde tuvo la ocasión de dirigir a la State of St Petersburg Academic Symphony Orchestra y a la Kongress Symphony Orchestra of St Petersburg Philarmonic Society. Siguió acudiendo a Rusia regularmente para estudiar Psicología y Técnica de la Dirección con uno de los máximos exponentes de la escuela rusa de Dirección, el maestro George Erzhemsky, y continuar su formación con Piotr Gribanov en el Conservatorio Estatal Rimsky Korsakov de San Petersburgo. El maestro Erzhemsky escribió: “después de numerosos encuentros de carácter creativo con Ignacio García Vidal tengo la sólida impresión de que es un muy talentoso y prometedor joven director. Si sigue en esta línea de persistencia y motivación, está llamado a ocupar un digno lugar entre los representantes de esta complicada especialidad musical”.
Ignacio debutó a los 20 años como director de orquesta en España, asumiendo poco después, entre 2001 y 2010, el cargo de Director Artístico y Titular de la Joven Orquesta Sinfónica “Ciudad de Salamanca”, orquesta con la que realizó giras por Alemania y Portugal, registró dos cd´s, y a la que consolidó como una de las más importantes jóvenes orquestas sinfónicas del país. En su asentada carrera, ha dirigido a muchas de las orquestas profesionales españolas (Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta de Extremadura, Orquesta Sinfónica de Las Palmas de Gran Canaria,...), se ha presentado en festivales de prestigio internacional, como el Mozartfest de Würzburg (Alemania) -al frente de la Würzburger Philarmoniker Orchester-, el Festival Internacional de Jóvenes Orquestas de Murcia -invitado como director de la Orquesta Sinfónica Internacional del Festival- o el Festival Serenates al claustre de Valencia. García Vidal siente un gran vínculo con Latinoamérica, en donde debutó a los 24 años al frente de la Orquesta Filarmónica de Montevideo. Ha dirigido e impartido docencia en Argentina, Colombia, El Salvador o Uruguay, y ha estado al frente de giras latinoamericanas con la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil “José Artigas” de Uruguay, y con la Orquesta Sinfónica Nacional y Coro Juvenil del Bicentenario de Argentina.
García Vidal ha sido distinguido como “Huésped de Honor” de la Ciudad de Buenos Aires (Argentina) y ganó el “Premio Joven del Año 2006” del Rotary Club de Salamanca, por su labor en la dirección orquestal. En su carrera, ha demostrado una especial sensibilidad en la recuperación y difusión de música sinfónica española, registrando en CD obras de Gombau, Turina, Bretón o Reyes; e incluyendo en sus programas constantemente estrenos, primeras audiciones y obras de Arriaga, Torroba, Bretón, Gombau, Falla, Guridi, Moreno, Chaviano, Granados o Victor Reyes. Ha dirigido a importantes solistas, como Ara Malikian (violín), Raquel Boldorini (piano), Manuel Guillén (violín), Roberto Prosseda (piano), Emilio Mateu (viola), Cuarteto de guitarras Entrequatre, Luis Santana (barítono) o Roberto Martínez del Puerto (cello), entre otros. La carrera de Ignacio Gª Vidal no se limita al campo artístico, sino que mantiene una personal filosofía de intercambio de valores humanos a través de la música, llevando a cabo una incansable y constante actividad pedagógica, impartiendo cursos y workshop de Dirección Musical (en lugares como Gran Canaria, Alicante, Salamanca, Montevideo o Buenos Aires), trabajando constantemente con orquestas de jóvenes, e investigando y escribiendo diferentes artículos en libros y revistas especializados en Musicología.
+info: www.ignaciogarciavidal.com
El pianista tinerfeño Guillermo González es considerado como un gran especialista en música española y uno de los máximos exponentes pianísticos de este país. Su larga trayectoria profesional le ha valido numerosas y memorables críticas en las que se cita su profundo conocimiento y versatilidad interpretativa de la literatura pianística de todas las épocas, así como importantes galardones:
Premio Nacional de Música (1991)
Máximo galardón que concede el Estado Español en su especialidad Premio Nacional del Disco (1980)
Por la grabación de la obra de Teobaldo Power (EMI) Medalla Albéniz (2009)
Otorgada en el año del centenario de la muerte del compositor Premio a la Interpretación Musical de la Fundación CEOE (2001)
Discípulo de José Cubiles, Vlado Perlemuter y Jean Paul Sevilla, desarrolló sus estudios musicales en el Conservatorio de Sta. Cruz de Tenerife, y posteriormente en Madrid: Real Conservatorio Superior de Música, y París: Schola Cantorum y Conservatoire Superieur de Musique, obteniendo desde muy joven premios en importantes concursos internacionales de piano: Milán, Vercelli (Viotti), Jaén, Tenerife, etc.
En el año 1998 edita una nueva versión de la partitura de Iberia según los textos originales de Albéniz, ofreciendo en primicia mundial el manuscrito del compositor en una edición facsímil, más otras dos -urtext y revisada- (ed. Schott), siendo esta última la edición de referencia para el estudio de la obra, siendo utilizada en las clases impartidas por pianistas de relevancia, como, por ejemplo, Daniel Baremboim.
En 2008 fue elegido como único pianista para representar a España y al mundo hispano en el gran concierto que tuvo lugar en el nuevo Teatro Nacional de China con motivo de los actos culturales de los Juegos Olímpicos de Beijing, actuando junto a pianistas de la talla de Lang Lang o Philippe Entremont ante un aforo de 5.500 personas.
Desde 2005, Guillermo González preside un ambicioso proyecto junto a los Conservatorios Superior de Shanghai y Central de China para enseñar y difundir la música española en ese país, donde también fue publicada su edición de Iberia (Shanghai Music Publishing House).
Entre sus numerosas grabaciones destacan las efectuadas para Radio France, Radio WGMS de Washington, Radio y Televisión de Caracas, Televisión de Georgia (Rusia), o la Unión Europea de Radiodifusión (para la que grabó en directo Iberia de Albéniz en emisión para toda Europa y Canadá), así como los discos dedicados a Scriabin, E. Hallfter, Falla, A. Oliver, García Abril, Zulema de la Cruz, Carlos Cruz de Castro, José Luís Turina o Teobaldo Power. Cabe mencionar especialmente la integral de la obra de Albéniz en cuatro discos para el sello Naxos International, cuya Iberia obtuvo la calificación de excelente, Disco 5* en BBC Music Magazine, con la siguiente crítica:
Esto es música de verdad. [...] La interpretación de Guillermo González iguala a las mejores conocidas en todo sentido y, a menudo, las supera en sutileza de inflexión y curvatura de ritmo. [...] Su sonido posee un amplio espectro pero nunca es desagradable y logra una versión a la vez variada y vívida. Jeremy Siepmann
Ha desarrollado una intensa labor docente, siendo Catedrático del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, Catedrático Extraordinario y Honorario del Conservatorio de Sta. Cruz de Tenerife, Catedrático del Conservatorio Superior de Málaga y Director del Conservatorio de Música de Segovia, y es invitado a formar parte del jurado en numerosos concursos internacionales, así como a impartir masterclass en conservatorios e instituciones musicales españolas y extranjeras: Cursos de Verano de la Universidad Complutense de Madrid, Cursos Manuel de Falla del Festival Internacional de Música de Granada, Kean University (New Jersey), Universidad Central de Caracas, Universidad Bill Kent de Turquía, Facultad de Música de la Universidad de Melbourne (Australia), Conservatorio Superior de Shanghai, Conservatorio Central de China (Beijing)…, así como jurado en “The China Internacional Piano Competition” (Xiamen), el concurso pianístico más importante que se celebra en ese país, del cual es primer y único músico español invitado. Durante 17 años ha sido presidente del Concurso Internacional de Piano de Jaén, siendo condecorado con la Medalla de Oro por su labor.
Guillermo González ha ofrecido numerosos recitales y conciertos con orquestas como: Orchestre Philarmonique de Strasbourg, Orquesta de Dresde, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Classic Chamber Orchestra of New York, Cámara de Sttutgart, Orquesta de Cámara de Escocia, Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta de Radiotelevisión Española, Orquesta Sinfónica de la Radio de Bratislava… en España, Italia, Países Bajos, Alemania, Australia, Austria, Francia, China, Rusia, Estados Unidos, República Checa, Rumanía, Eslovaquia, Bruselas, Suiza y en toda Latinoamérica.
Es miembro de las Reales Academias de Bellas Artes de Tenerife, Granada y Cádiz. En el año 2007 la Universidad de Granada, en acto académico, le galardona por su decisiva contribución a la creación y posterior desarrollo de la Orquesta de Cámara de dicha universidad.
Guillermo González ha recibido el reconocimiento de su tierra con diversas distinciones: Medalla de Oro de la isla de Tenerife, Hijo Predilecto de la Laguna, Hijo Adoptivo y Medalla de la Villa de Garachico (Tenerife) y Socio de Honor del Hogar Canario en Madrid.
Varias sociedades y escuelas musicales de España llevan su nombre.
+info: www.guillermogonzalezpiano.com
Concertino de la orquesta Real Filharmonía de Galicia. Estudió con Zaven Melikian en San Francisco. Después de una permanencia de cinco años en la Orquesta de San Francisco, fue nombrado concertino con la Orquesta Metropolitana de Lisboa y concertino asociado con la Orquesta Ciudad de Granada. Ha sido concertino invitado con la London Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic, Ulster Symphony, New Zealand Symphony, Sinfónica de Galicia, y del Gran Teatre del Liceu entre otras. Fue premiado en el concurso internacional María Canals en Barcelona. Actualmente es el principal concertino invitado de la Orquesta Sinfónica de Bilbao, miembro de TAIMA y profesor invitado con la JONDE, JONC y BIOS. Profesor de violin en la Escola de Altos Estudos en Santiago de Compostela. Ha actuado como solista con varias orquestas en Nueva Zelanda, Portugal y especialmente España.
Miguel Angel Láiz nace en Almería en 1967. Realiza sus estudios de piano en Murcia y posteriormente en Madrid, con Guillermo González. Posteriormente obtiene el “Artist Certificate in piano performance” de la Southern Methodist University de Dallas, estudiando con el profesor Joaquín Achúcarro.
Ha obtenido el primer premio en el IX Concurso Internacional de piano “Ciudad de Ferrol”, premio “Rosa Sabater” en el XXXVI Concurso Internacional “Premio Jaén-1994”, premio “Tamas Vesmas” en el Concurso de JJ.MM. de Granada, premio “Andrés Segovia” de los cursos “Música en Compostela” y el “Diploma di Merito” de la Accademia Musicale Chigiana de Siena (Italia). Ha colaborado con el Centro para la difusión de la música contemporánea y con el Festival Internacional de Música de Granada, en un homenaje a Joaquín Rodrigo; conmemorando los 95 años de este compositor, realizó una gira por Iberoamérica.
Su actividad concertística es intensa, habiendo actuado en los principales auditorios de España, así como en Italia, Francia, Hungría, Polonia, Rumanía, Bulgaria, Finlandia, Estonia, Lituania, Estados Unidos, Brasil, Venezuela, Perú, Costa Rica, Paraguay y República Dominicana, actuando en recital y como solista de varias orquestas (Sinfónica de Galicia, Joven Orquesta de Andalucía, New Simphony Orchestra, Orquesta del Conservatorio Superior de Granada, Joven Orquesta Sinfónica de Granada). Ha grabado dos discos, interpretando “Noches en los jardines de España” de Falla y música para piano de Angel Barrios, así como grabaciones para radio y televisión.
Paralelamente a su actividad artística, lleva a cabo una intensa labor docente, siendo profesor titular de piano desde 1994. Actualmente ocupa una cátedra de piano en el Real Conservatorio Superior “Victoria Eugenia” de Granada. Ha impartido cursos y conferencias-concierto en España (Cursos “Manuel de Falla” de Granada, Centro Mediterráneo de la Universidad de Granada), Polonia (Academia “F. Chopin” de Varsovia), Hungría y Finlandia. Así mismo ha sido miembro del jurado en varios concursos de piano en Granada y Madrid.
+ info: www.youtube.com/user/MiguelAngelLaiz
Victoriano José Pérez Mancilla es Doctor en Historia y Ciencias de la Música por la Universidad de Granada, Licenciado en Geografía e Historia/Historia del Arte/Musicología por esta misma Universidad y posee el Título de Profesor de Clarinete expedido por el Conservatorio Superior de Música de Granada. Ha sido profesor de la Universidad de Málaga, de la Universidad de Jaén y actualmente lo es del área de Música de la Universidad de Granada. Además, también ha desarrollado su labor docente como profesor de Educación Secundaria y Bachillerato. Igualmente, ha sido titular de proyectos de investigación subvencionados por la Consejería de Cultura de la Comunidad Autónoma andaluza y es miembro del Grupo de Investigación “Patrimonio Musical de Andalucía” (HUM-263). También ha publicado varios capítulos de libro y artículos en revistas de reconocido prestigio, centrados en el estudio de la música española.